14.Festiwal Polskich Filmów KINOTEKA prezentuje tegoroczny program, w tym hołd dla geniuszu reżysera Andrzeja Żuławskiego

 

 7-28 kwietnia 2016, Londyn BFI Southbank, Barbican, ICA, Regent Street Cinema, Close-up, London Film Academy

kinoJuż po raz czternasty, KINOTEKA powraca do brytyjskiej stolicy z nowym, pasjonującym programem łączącym film, muzykę oraz sztuki wizualne. Tegoroczny program obejmuje pokazy zarówno współczesnych produkcji filmowych, retrospektywy twórczości polskich reżyserów, jak również dokumentu i kina niemego, w sumie 38 pokazów. KINOTEKA to także koncerty, wystawy, interaktywne warsztaty i wykłady prowadzone przez gości festiwalu i ekspertów z branży filmowej. KINOTEKA organizowana jest przez Instytut Kultury Polskiej w Londynie we współpracy z Pola Arts Foundation i marką MyPolishTV oraz współfinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej. W tym roku KINOTEKA cieszy się również wsparciem marek Stock Spirits Group, Meliá White House Hotel, Enterprise FS, The Polish Bakery, oraz Sami Swoi Przekazy Pieniężne. Wydarzenia w ramach Festiwalu odbędą się w Brytyjskim Instytucie Filmowym BFI Southbank, Instytucie Sztuki Współczesnej ICA, szkole filmowej London Film Academy, jak również w kinach Regent Street Cinema, Barbican i Close-Up Cinema. Festiwal potrwa od 7 do 28 kwietnia 2016; pełny program oraz informację o biletach można znaleźć na stronie www.kinoteka.org.uk.

14. KINOTEKA zaprezentuje retrospektywy poświęcone życiu i twórczości trzech wybitnych polskich reżyserów: Jerzemu Skolimowskiemu, Agnieszce Holland i Andrzejowi Żuławskiemu, których dorobek artystyczny wpłynął na kształt międzynarodowej sceny filmowej, znajdując uznanie krytyków oraz publiczności zarówno w kraju jak i za granicą.

Tegoroczny program festiwalu oddaje hołd geniuszowi Andrzeja Żuławskiego. We wprowadzeniu do retrospektywy filmów tego zmarłego 17 lutego 2016 reżysera, Daniel Bird, brytyjski pisarz i filmowiec, opisał ostatni film artysty Kosmos (ICA, 15 kwietnia) jako „ożywczą gimnastykę dla uczuć i umysłu – doskonałe podsumowanie kariery filmowej Andrzeja Żuławskiego”. Bird pisze dalej – „być może Żuławski wyreżyserował tylko trzynaście filmów w swojej karierze, ale każdy z nich, w tym i ten ostatni, to bogactwo ponadczasowych przemyśleń i, ponad wszystko, uczuć.” KINOTEKA zaprasza na wydarzenia celebrujące dzieło tego niezwykłego artysty.

Jerzy Skolimowski

 

skolimowskiJerzy Skolimowski, jedna z najbardziej legendarnych postaci polskiego kina, reżyser, scenarzysta i aktor z ponad 50-letnim dorobkiem, osobiście zaprezentuje swój najnowszy film 11 minut na tegorocznej gali rozpoczynającej 14. edycję KINOTEKI (Barbican, 7 kwietnia). Twórczość Skolimowskiego charakteryzuje nieustanne przekraczanie granic, a jego 11 minut zabiera widza w mrożącą krew w żyłach kinową podróż. Film ten, skupiający się na jedenastu minutach z życia bohaterów, których losy niespodziewanie krzyżują się w wyścigu do wielkiego finału, to prawdziwy rollercoaster, pełen emocji i napięcia. Dzięki fascynującej obsadzie i reżyserii, film ten jest pomysłową metaforą nowoczesnego zgiełku życia, napędzanego przez ślepy traf. KINOTEKA ma zaszczyt zaprosić widzów również na rozmowę z Jerzym Skolimowskim po projekcji jego filmu, którą poprowadzi brytyjski krytyk filmowy, Michael Brooke.

W uznaniu twórczości reżysera, KINOTEKA zaprezentuje specjalną retrospektywę jego imponującej filmografii „Jerzy Skolimowski: 11 minutes and 55 years” (tłum. „Jerzy Skolimowski: 11 minut i 55 lat”) w kinach Barbican i Close-Up Cinema. Publiczność festiwalowa będzie miała okazję podziwiać rzadko wyświetlane tytuły z dorobku artysty takie, jak dramat psychologiczny Bariera (1966) (Barbican, 9 kwietnia, ze specjalnym wprowadzeniem do filmu, którego dokona sam reżyser), Na samym dnie (1970) (Barbican, 10 kwietnia i Close-Up Cinema, 30 kwietnia), komediodramat o obsesji na punkcie kobiety, oraz nagrodzony Złotą Palmą za najlepszy scenariusz w Cannes, film Fucha (1982) (Barbican, 13 kwietnia) z Jeremy’m Ironsem w roli głównej. Znany producent filmowy, Jeremy Thomas weźmie udział w rozmowie na temat pracy ze Skolimowskim, po projekcji ich wspólnego horroru Krzyk (1978) (Barbican, 14 kwietnia), który otrzymał Nagrodę Specjalną Jury w Cannes. Retrospektywa obejmuje również luźno połączoną trylogię o losach Andrzeja Leszczyca: Rysopis (1965) (22 kwietnia), Walkower (1965) (23 kwietnia) i Hands Up! (1981) (24 kwietnia), która zostanie pokazana w kinie Close-Up Cinema jako część programu „Zbliżenie na Mistrzów Polskiego Kina”.

Agnieszka Holland

 

hollandAgnieszka Holland rozpoczynała karierę filmową współpracując z Andrzejem Wajdą i Krzysztofem Zanussim. Obecnie jest jedną z najważniejszych postaci polskiej kinematografii, a jej sukces komercyjny porównywalny jest z tym, jaki odniósł Roman Polański. Trzykrotnie nominowana do Oskara®Na przestrzeni swojej długoletniej kariery reżyserskiej, Holland wypracowała swój wyjątkowy styl, wymykając się tradycyjnej kategoryzacji i utrzymując spójny głos w osobistych, często zabawnych i politycznie zaangażowanych filmach.

Wielokrotnie nagradzana, w tym Złotym Globem za Europa Europa i nominacją do Oskara® za film W ciemności, wszechstronnie uzdolniona reżyserka swobodnie czuje się zarówno pracując przy produkcjach fabularnych, jak i telewizyjnych. Jej międzynarodowe i międzykulturowe doświadczenie w różnorodnych mediach filmowych jest niezwykle bogate. Współpracowała z amerykańskimi sieciami telewizyjnymi takimi, jak HBO czy Netflix, reżyserując odcinki seriali The Wire, Treme, The Killing i House of Cards.

BFI Southbank i KINOTEKA mają przyjemność przedstawić retrospektywę kluczowych produkcji filmowych i telewizyjnych Agnieszki Holland zatytułowaną: „Lighting Fires: The Film & TV of Agnieszka Holland” (tłum. „Rozpalając ognie: film i telewizja Agnieszki Holland”). W programie znajdziemy uhonorowany nagrodą FIPRESCI w Cannes debiut reżyserski Holland, Aktorzy Prowincjonalni z 1979 roku (11 i 15 kwietnia), niegdyś zakazany przez cenzurę PRL dramat Kobieta Samotna z 1981 roku (13 i 18 kwietnia; z wprowadzeniem Agnieszki Holland 13 kwietnia), dramat wojenny Europa Europa (1990) ( 13 i 17 kwietnia; z wprowadzeniem Agnieszki Holland 13 kwietnia), pierwszy anglojęzyczny film reżyserki, familijny klasyk Tajemniczy ogród (1993) (16 kwietnia) oraz nominowany do Oskara® W ciemności (2011) z Robertem Więckiewiczem w roli głównej (14 i 19 kwietnia).

W czasie przeglądu odbędą się także projekcje seriali telewizyjnych w reżyserii Agnieszki Holland: 12 kwietnia publiczność będzie mogła uczestniczyć w rozmowie z reżyserką, a także zobaczyć odcinek pilotażowy serialu Treme (HBO, 2010), opowiadającego o losach mieszkańców Nowego Orleanu, którzy po huraganie Katrina próbują odbudować swoje życie. W BFI odbędzie się także projekcja mini-serialu Gorejący Krzew (HBO Europe, 2013) (16 kwietnia). Oparty na faktach, Gorejący Krzew to wciągający dramat opowiadający o konsekwencjach protestu praskiego studenta, Jana Palacha i o jego symbolicznym akcie samospalenia, dokonanym przeciwko sowieckiej okupacji Czechosłowacji w 1969 roku.

Od 1 do 30 kwietnia KINOTEKA i BFI Southbank mają również przyjemność zaprezentować wystawę „Twarze Agnieszki Holland”, składającą się z międzynarodowych plakatów filmowych ze zbiorów Muzeum Kinematografii w Łodzi.

Andrzej Żuławski

 

zulawskiUważany za jedną z najbardziej oryginalnych i kontrowersyjnych postaci polskiego kina, Andrzej Żuławski swoją karierę spędził głównie poza granicami Polski. Na cześć filmowca, KINOTEKA i ICA zaprezentują retrospektywę „Andrzej Żuławski: The Man, The Myth, The Films” (tłum. „Andrzej Żuławski: Człowiek, Mit, Kino”), w której ramach, swój debiut w Wielkiej Brytanii będzie miał jego najnowszy i zarazem ostatni film – Kosmos (15 kwietnia). Ten nagrodzony na festiwalu w Locarno za najlepsza reżyserię, thriller, to pierwszy film Żuławskiego od 15 lat, oparty na surrealistycznej powieści Witolda Gombrowicza pod tym samym tytułem. Zabawny, dezorientujący, wręcz dziwaczny (w dobrym znaczeniu tego słowa) Kosmos nie rozczaruje fanów talentu Żuławskiego, który stworzył skomplikowaną psychologiczną intrygę, jednocześnie nawiązując do swoich wcześniejszych produkcji. Po pokazie 15 kwietnia odbędzie się dyskusja panelowa z udziałem Rity Gombrowicz, wdowy po Witoldzie oraz krytyka literackiego Jean-Pierre Salgasa.

Cykl poświęcony Żuławskiemu obejmuje również projekcje cyfrowo odrestaurowanych filmów Diabeł (1972) (17 kwietnia, z wprowadzeniem krytyka Daniela Birda), wstrzymany przez komunistyczną cenzurę na ponad 16 lat, Najważniejsze to kochać (1975) (16 kwietnia) z piękną i utalentowaną Romy Schneider oraz legendarny horror Opętanie (1981) (19 kwietnia) z udziałem takich gwiazd, jak Sam Neill i Isabelle Adjani, w którym to genialna kreacja Anny przyniosła Adjani nagrodę dla najlepszej aktorki na Festiwalu Filmowym w Cannes oraz statuetkę Cèsara w Paryżu.

Warto także wspomnieć o koncercie muzycznym, zorganizowanym w hołdzie reżyserowi. KINOTEKA wraz z DJ-em Andym Votelem zapraszają na specjalny wieczór poświęcony muzyce z filmów Żuławskiego, w tym ze słynnego Opętania i Trzeciej Części Nocy (22 kwietnia, Rich Mix).

 

Skomentuj